Pescara-evento culturale musicale: il gruppo Le Storie Infinite in “Musica e Parole in libertà“

Sabato 5 febbraio alle ore 21 all’auditorium Flaiano di Pescara si esibiranno “Le Storie Infinite”, un gruppo eterogeneo che vede il sostituto procuratore Gennaro Varone alla chitarra e voce e sua figlia Michela alle tastiere, la cantante jazz Alessia Martegiani alla voce, il professor Giuseppe Renzetti al basso ed il giornalista Fabrizio Santamaita alla batteria.

Un altro giornalista, Luca Maggitti, presenterà il tutto e farà da agente provocatore tra un brano e l’altro, chiedendo ai musicisti di illustrare brevemente le canzoni in scaletta.

La serata – organizzata dall’associazione culturale San Benedetto –  si intitolerà “Musica e Parole in Libertà – canzoni ripensate senza catene” e non sarà un concerto nel senso classico del termine ma un evento con un tema ben preciso: la libertà, vista in tutte le sue sfaccettature.

Verranno suonate diverse cover, più che altro cantautorali, con firme che vanno da Edoardo Bennato a Luca Barbarossa, dagli America ai Police, da Bob Dylan a James Taylor, da Max Gazzè a De Gregori, da Bob Marley a De Andrè.

I brani saranno preceduti dagli interventi dei membri del gruppo, che spiegheranno i motivi che li hanno indotti alla scelta di quelle canzoni attraverso riflessioni sul tema. L’ingresso costerà 10 euro: il ricavato verrà devoluto in beneficenza per l’acquisto di materiale utile ad alcuni reparti dell’ospedale civile di Pescara.

Teramo: Compagnia di Teatro di Luca De Filippo con “Le bugie con le gambe lunghe”

15.12 – Mercoledì 15 dicembre e giovedì 16 dicembre alle 21, e venerdì 17 dicembre alle 17 quarto appuntamento della Stagione di Prosa 2010/11 della “Riccitelli”.

Al Teatro Comunale di Teramo arriva la Compagnia di Teatro di Luca De Filippo che porta in scena “Le bugie con le gambe lunghe”, spettacolo scritto da Eduardo De Filippo.

Nel cast uno straordinario Luca De Filippo, che ha  firmato anche la regia, Nicola Di Pinto, Anna Fiorelli, Fulvia Carotenuto, Carolina Rosi, Massimo De Matteo, Gioia Miale, Giuseppe Rispoli, Antonio D’Avino, Chiara De Crescenzo, Alessandra D’Ambrosio, Carmen Annibale e Boris De Paola.

Le scene sono di Gianmaurizio Fercioni, mentre i costumi di Silvia Polidori.

Gli ultimi biglietti sono in vendita alla sede della “Riccitelli” dalle 9 alle 12,30 e nei giorni dello spettacolo al botteghino del Comunale dalle 16 in poi.

Presentazione del XII Premio nazionale “Un giorno insieme – Augusto Daolio – Città di Sulmona” Per cantautori e gruppi emergenti

Martedì 21 dicembre 2010, ORE 11:30 BIBLIOTECA E MUSEO TEATRALE DEL BURCARDO (Via del Sudario, n. 44 – ROMA)

Presentazione del XII Premio nazionale “Un giorno insieme – Augusto Daolio – Città di Sulmona”

Per cantautori e gruppi emergenti (Sulmona, 27-28 dicembre 2010)

Porgerà il benvenuto Filippo Gasparro, Direttore Attività Culturali della SIAE, mentre ad aprire la conferenza stampa sarà Antonio Ranalli , presidente del Premio Augusto Daolio, che illustrerà il programma della dodicesima edizione del concorso

Porterà il suo saluto:

On. Paola Pelino (segretario Commissione Lavoro Camera dei Deputati)

Interverranno:

-         Piji, artista ospite del XII Premio Augusto Daolio;

-         I componenti della giuria Andrea Lo Vecchio, Fernando Fratarcangeli, Alessandro Sgritta

-         Gabriele Carchella, Oxfam Italia

Saranno presenti gli artisti finalisti e alcuni vincitori delle precedenti edizioni.

Sarà letto un saluto di Beppe Carletti, fondatore del gruppo I Nomadi

Tortoreto Lido: dal 17 dicembre “Festival del Burlesque” al Balancè d’Amour

15.12 - Sul modello dei rinomati templi del Burlesque di Roma e Milano, il Balancè d’Amour di Tortoreto Lido in provincia di Teramo organizza il “ Festival del Burlesque ” che aprirà i battenti venerdì 17 dicembre. Quando nel febbraio scorso durante il Festival canoro di San Remo apparve una bellissima fanciulla di nome Dita von Teese, che si esibì in una applauditissima performance che per certi versi assomigliava ad uno spogliarello ( ma non lo era ) il giorno dopo tutta Italia cominciò a parlare di burlesque senza sapere bene che cosa fosse.

Il fenomeno ora è in piena esplosione: negli Stati Uniti il 25 novembre scorso è stato presentato l’attesissimo film – musical dal titolo “Burlesque ”, interpretato da due star del calibro di Cher e di Christina Aguillera.

Il burlesque ha origini nell’Inghilterra Vittoriana successivamente fu importato negli Stati Uniti dove riscosse un clamoroso successo, è un ironico cabaret vintage, casto e sensuale al tempo stesso, ma rigorosamente all’insegna del buon gusto e del divertimento.

Il Balancè Disco Club di Tortoreto Lido ha organizzato in sei appuntamenti un vero e proprio Festival del burlesque puntando su note performer dell’ambiente di che trattasi: Lily Rouge, Zahira Moon, Evi la Rose e la venere teramana di nascita Madame Nausica.

Ad aprire la rassegna venerdì 17 dicembre prossimo ci sarà Lily Rouge, intrigante volto della scena burlesque romana che emerge dal sottosuolo underground da cui proviene la sua formazione di attrice e di performer che grazie al burlesque riesce a liberare la sua creatività. Poliedrica dalla brillante personalità, essa vive il suo personaggio anni ’40 in continuo dialogo con un futurismo – futuribile ed offre agli amanti del genere esibizioni originali e raffinate, dalla sottile vena ironica.

La novità di questo avvenimento è certamente rappresentata dalla presenza di Zahira Moon, attrice di teatro rumena di origine turche, la quale in assoluta esclusiva per tutto il territorio nazionale si esibirà giovedì 23 dicembre con il suo raffinato live show denominato “ Arabian Burlesque ”.

Un appuntamento suggestivo il Balancè lo ha riservato per il proprio pubblico la notte del 31 dicembre 2010 ( a cui faranno seguito i due appuntamenti finali del festival previsti per Venerdì 14 gennaio e Sabato 22 gennaio 2011 ) quando Madame Nausica, starlette dalla pelle d’avorio, dalle movenze ammiccanti e dallo stile vintage e sofisticato, porterà in scena l’ormai celebre spettacolo dal titolo “ Burlesque Show ”.

Giovedì 6 gennaio 2011 bustini succinti, ventagli di piume, abiti e musiche stile anni ‘ 50 caratterizzeranno la spiccata sensualità e l’incisiva maliziosità dell’esibizione della bellissima ex modella romana Evi la Rose con il suo esilarante “ Burlesque Folies ” dagli effetti scenografici suggestivi.

Informazioni e prenotazioni
Balance D’Amour cell. 328/8633600

L’Addetto stampa
Dr. Cosimo Pavese

Pescara- Rassegna Musica&Anima: Centro Zoè ospita Dj Azibi

15.12 - Venerdì 17 dicembre 2010, il Centro Zoè ospita Dj Azibi. nell’ambito degli appuntamenti di Musica&Anima.

Prosegue con il dj portoghese Azibi la rassegna Musica&Anima, curata da DJ Brahms. Produttore discografico, remixer, oltre che dj, la musica di Azibi si compone di influenze diverse e risuona nella miscela delle tante suggestioni: una fusione avvolgente e originale che mantiene ancora intatto il fervore intimo della musica chill out.   La sua carriera internazionale ha preso il via a metà degli anni novanta con la sua presenza nei più importanti club di Ibiza, come Cafe Del Mar, Cafe Mambo e molti altri. Alla fine dello scorso decennio ha affiancato, alle esibizioni nei club europei, l’intenzione di diffondere la musica chilll out in Portogallo e di creare a una vera e propria scena portoghese, dando vita al collettivo Chill-House Party insieme a Dj Miguel Mateus.

Il Centro Zoé nasce dall’esperienza pluriennale dei suoi soci fondatori e vuole promuovere lo studio delle più valide discipline olistiche e e l’applicazione di un’alimentazione naturale per il miglioramento della salute e della qualità della vita. Il termine Zoé vuole proprio esprimere il soffio vitale del mondo.

L’obiettivo del Centro Zoé è andare oltre la rappresentazione esteriori per arrivare all’interno di sé stessi e alla consapevolezza delle relazioni fra emozioni, benessere e qualità della vita. Il suo simbolo è il labirinto: la rappresentazione di quel viaggio tortuoso che è la nostra esistenza, che diventa percorso evolutivo quando l’uomo si incammina alla scoperta di sé stesso per diventare profondamente consapevole.   Le attività del Centro Zoè guardano in maniera totale al benessere dei propri soci e rappresentano l’unione di qualità e partecipazione.

La qualità degli artisti coinvolti nelle serate Musica&Anima, curate da DJ Brahms, gli incontri a tema, la particolare attenzione per l’alimentazione e i corsi e le conferenze aperte al pubblico si uniscono all’atmosfera raffinata e rilassata nella quale vengono coinvolti e accolti i presenti.

La serata si aprirà alle 20,30 ed è riservata ai soci del Centro Zoé, con prenotazione obbligatoria. Il Centro Zoé si trova a Pescara, in Via Colle Innamorati, 59.

Teramo: L’orchestra Filarmonica di Sofia al Comunale

13.12 – Lunedì 13 dicembre alle 21 terzo appuntamento della Stagione dei Concerti 2010/11.

La Società della Musica e del Teatro “Primo Riccitelli” ospiterà sul palco del Teatro Comunale l’Orchestra Filarmonica di Sofia, diretta da Alexei Kornienko e con Nicolas Altstaedt al violoncello. In programma musiche di Cherubini, Shostakovich e Beethoven.

L’Orchestra Filarmonica di Sofia, la più antica orchestra sinfonica con sede in Bulgaria, è stata fondata nel 1928. Dal 2009 il direttore principale è Alexei Kornienko, ma l’Orchestra collabora anche con molti celebri direttori ospiti e solisti tra cui Herman Abendrott, Kurt Masur, Gennady Rozhdestvensky, Igor Markevic, Yuri Temirkanov, Gyorgy Lehel, Karl Österreicher, Jean-Bernard Pomier, Carlo Zechi, Mstislav Rostropovich, Neville Marriner, Uros Lajovic, Leonid Kogan, Alexis Waisenberg, Sviatoslav Richter, solo per citarne alcuni.

Il repertorio della Sofia Philharmonic Orchestra spazia dal repertorio classico al contemporaneo. La Sofia Philharmonic Orchestra svolge tournée nelle più prestigiose sale concertistiche del mondo: USA, Giappone, Corea del Sud, Singapore, Taipei, Marocco, Spagna, Francia, Inghilterra, Turchia, Germania, Paesi Bassi, Belgio, Italia, Croazia, Slovenia, Grecia, Portogallo, Malta. Incide per Balkanton, Elan, Capriccio, Delta, Mega-Music, Pentagono, Gega.

Ha realizzato con successo progetti con i media nazionali BNT (Televisione nazionale bulgara), BNR (Radio Nazionale Bulgara), BTV, Nova TV, programmi di concerti e film musicali.

Nicolas Altstaedt è stato uno degli ultimi allievi di Pergamenschikow a Berlino, dove ha completato gli studi con David Geringas e ha sentito l’influsso di maestri quali Rostropovich, Zimmermann, Schiff e Bylsma. Ha vinto numerosi concorsi (tra cui il premio della Accademia Kronberg e l’International Cello Competition di Stoccarda) e ha suonato come solista con orchestre quali la Radio Symphony, la Tapiola Sinfonietta, la Sinfonica di Basilea, la Radio Symphony di Berlino, la Kremerata Baltica.

Ha partecipato ai festival di Gerusalemme, Rheingau, Schleswig-Holstein, Basilea, Bonn e si è esibito come solista e in gruppi da camera in tutto il mondo, dalla Corea al Giappone, dall’Europa agli Stati Uniti, a fianco di grandi artisti come Kremer, Bashmet, Lonquich, Braunstein, Scharoun Ensemble della Filarmonica di Berlino.

Dopo la vittoria nel 2006 al Concorso Internazionale di Violoncello in Nuova Zelanda ha compiuto una tournée nel Paese con la New Zeland Symphony Orchestra. Si è esibito con la Stuttgart Radio Symphony Orchestra e Norrington e col Collegium Musicum di Winterthur con Griffiths, oltre che con le orchestre (tra le altre) di Melbourne, di Adelaide, di Stoccarda, di Bamberg. Ha inaugurato il Festival di Salisburgo 2008.

Nella stagione scorsa ha debuttato con successo con la Tonhalle Orchester di Zurigo sotto la direzione di Marriner. Suona un violoncello di Nicolas Lupot (Parigi 1821) proprietà della Deutsche Stiftung Musikleben.

I biglietti sono in vendita alla sede della “Riccitelli” dalle 9.00 alle 12.30 e lunedì 13 dicembre al botteghino del Teatro Comunale dalle 16.00 in poi.

L’Aquila: Nona edizione Concerto di Natale, beneficenza all’associazione “L’Aquila per la Vita”

E’ stata presentata alla stampa la Nona edizione del Concerto di Natale che l’Istituzione Sinfonica Abruzzese propone in cartellone in collaborazione con l’Associazione L’Aquila per la vita. Il primo dei tre concerti sarà proposto Domenica 12 dicembre 2010, alle ore 18.00 all’Auditorium della Guardia di Finanza Gen. S Florio, Scuola Guardia di Finanza a L’Aquila.

Lunga collaborazione anche quella fra il Coro di Santa Cecilia e L’Orchestra Sinfonica Abruzzese che viene considerata la seconda orchestra del Coro dopo quella ufficiale.

Un concerto costruito da lontano e che sarà presentato anche a Roma in due date:

Mercoledì 15 dicembre, ore 20.00 all’Auditorium in via della Conciliazione ed al Parco della Musica (sala S. Cecilia) il prossimo 19 dicembre alle ore 18.00.

L’Istituzione Sinfonica Abruzzese è fra i maggiori sostenitori dell’associazione che porta avanti i propri progetti senza contributi da parte di enti pubblici ma solo grazie a donazioni ed organizzazioni di eventi.

L’Aquila per la Vita” è una Onlus, costituita nel febbraio 2004, con l’obiettivo di sostenere le attività cliniche e di ricerca dell’Unità Operativa di Oncologia Medica di L’Aquila, in particolare per quanto riguarda le terapie di supporto, palliative e le cure domiciliari. Il ricavato dei concerti andrà in beneficenza all’associazione L’Aquila per la vita e più precisamente al SCTF Supportive Care Task Force. Altro fiore all’occhiello è la partecipazione della Fondazione Veronesi che mai prima d’ora si era legata ad una onlus, questo per i grandi risultati ottenuti dal 2004 ad oggi.

Gli Obbiettivi di SCTF: valutare e trattare i sintomi di tutti i pazienti ricoverati presso l’Unità Operativa di Oncologia Medica, indipendentemente dallo stato di malattia favorire l’integrazione fra terapie di supporto e terapie finalizzate alla cura della malattia curare i pazienti in fase avanzata di malattia, nell’ottica di una filosofia di lavoro che vede nel “non abbandono” e nella “continuità di cura” due aspetti fondamentali garantire supporto spirituale, psicologico e sociale a tutti i pazienti ed ai loro familiari curare a domicilio i pazienti residenti a L’Aquila e dintorni in collaborazione con il Servizio di Assistenza Domiciliare Integrata della ASL di L’Aquila favorire la ricerca nel settore delle cure di supporto e palliative.

Il programma del concerto

M. A. Charpentier                               Preludio al Te Deum

Orchestra

J. S. Bach                                           Gloria – dalla Messa in Si minore BWV 232

Coro e orchestra

J. S. Bach/Ch. Gounod                        Ave Maria – Meditazione sul preludio n. 1 vol. 1  del “Clavicembalo ben temperato”

Solista, Coro e Orchestra

J. S. Bach                                           Corale Jesus Bleibet Meine Freude – dalla Cantata BWV147

Coro e Orchestra

J. S. Bach                                           Aria – dalla Suite per orchestra n. 3 BWV 1068

Orchestra (solo archi e continuo)

W. A. Mozart                                     Ave Verum K 618

Coro e orchestra

W. A. Mozart                                      Laudate Dominum (da “Vesperae solemnes de Confessore KV 339

Solista, Coro e Orchestra

G. F. Haendel                                     Halleluja Chorus – da il Messia

Coro e orchestra

F. X. Gruber                                       Stille nacht

Coro e orchestra

S. Alfonso Maria de’ Liguori               Tu scendi dalle stelle

Coro e orchestra

Anonimo                                             Gli angeli delle Campagne

Coro e orchestra

I. Berlin                                               White Christmas

Coro e orchestra

C. Franck                                           Panis Angelicus (dalla messe solennelle opus 12)

Solista, Coro e Orchestra

Negro Spiritual                        Mary had a baby

Coro e orchestra

A. Ramirez                                          La peregrinacion (da Navidad nuestra)

Coro e orchestra

Anonimo                                             Adeste Fideles

Coro e orchestra

J. Pierpont                                           Jingle bells

Coro e orchestra

L’ORCHESTRA SINFONICA ABRUZZESE

L’Istituzione Sinfonica Abruzzese (ISA), fondata nel 1970, è una delle tredici Istituzioni Concertistico-Orchestrali italiane riconosciute dallo Stato. Protagonista della rinascita della vitalità musicale della propria Regione e del centro Italia, l’ISA opera una vasta e importante azione culturale attraverso la sua Orchestra.

Rapidamente guadagnata un’importante considerazione tra le principali strutture di produzione musicale del Paese, l’Orchestra Sinfonica Abruzzese ha finora tenuto oltre tremila concerti raggiungendo, in più di 35 anni di ininterrotta attività, un rilevante livello artistico. E’ spesso ospite di importanti e istituzioni musicali sia in Italia che all’estero.

Hanno collaborato con l’ ISA direttori d’orchestra quali: Riccardo Muti, Carlo Zecchi, Gianluigi Gelmetti, Bruno Aprea, Piero Bellugi, Donato Renzetti, Massimo Freccia, Nino Antonellini, Philippe Bender, Mario Gusella, René Klopfestein, Massimo De Bernart, e solisti del calibro di Vladimir Ashkenazy, Barbara Hendiks, Katia Ricciarelli, Milva, Renato Bruson, Placido Domingo, Carmela Remigio, Andrea Bocelli, Ivo Pogorelich, Salvatore Accardo, Uto Ughi, Milan Turkovic, Maurice André, Hermann Baumann, Nina Beilina, Severino Gazzelloni, Enrico Rava, Rudolf Firkusny, Leonid Kogan, Pierre Amoyal, Bernard Soustrot, Paul Tortellier, Gabriel Tachinò, Stefano Grondona, Massimiliano Damerini, Michele Campanella, Bruno Canino, Maria Tipo, Jörg Demus, Mario Brunello, Enrico Dindo, Sylvano Bussotti, Boris Petrushansky, Massimo Quarta, Pavel Berman etc.

Fedele ai suoi scopi istituzionali, l’ISA svolge un’intensa attività di promozione musicale tenendo concerti in tutta la regione Abruzzo senza trascurare anche i centri più piccoli.

L’Orchestra Sinfonica Abruzzese ha partecipato a numerosi festival nazionali e internazionali in Italia e all’estero. Nel 2009 è stata ospite nel cartellone musicale dell’Accademia Nazionale di S. Cecilia. Si è esibita nei maggiori teatri italiani (teatro alla Scala di Milano, Teatro grande di Brescia, Vicenza, Trieste, Palermo, Catania, Messina, Reggio Calabria, Parco della musica di Roma, Terni, Ascoli Piceno, Napoli…).

Nel luglio 2009 l’ensemble regionale ha tenuto un importante concerto sinfonico-corale in occasione del g8 tenuto all’Aquila.

L’Orchestra ha inciso numerosi CD per importanti case discografiche (Amadeus, BMG Ariola, Arts, Rugginenti Milano, Sonzogno, Bongiovanni) registrando per la RAI- Radiotelevisione Italiana numerose prime esecuzioni assolute che importanti compositori contemporanei hanno dedicato all’ensemble abruzzese.

Direttore Artistico dell’ISA, fin dalla sua fondazione, è il M° Vittorio Antonellini. Dall’ottobre 2009 solista principale è il M° Fabrizio Meloni, primo clarinetto solista dell’Orchestra della Fondazione Teatro alla Scala di Milano.

L’ISA si avvale, per il settore lirico, della consulenza del Prof. Francesco Sanvitale. Direttore principale ospite è il M° Marcello Bufalini.

IL CORO DELL’ACCADEMIA NAZIONALE DI SANTA CECILIA

Le origini della plurisecolare Accademia di Santa Cecilia sono legate alla pratica del canto corale: nella seconda metà del ‘500, alcuni Maestri di Cappella e Cantori si riunirono in associazione eleggendo a Presidente Giovanni Pierluigi da Palestrina e  fondando di fatto l’Accademia.

Solo dalla fine dell’Ottocento il Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia inizia ad assumere un assetto stabile e a partecipare alle esecuzioni di musica polifonica e del grande repertorio sinfonico-vocale. Nel 1895 inaugura la Sala Accademica di Via dei Greci con un concerto di musiche palestriniane diretto da Raffaele Terziani. Tra i suoi primi maestri, Bernardino Molinari; in seguito, alla guida del Coro si sono avvicendati, fra gli altri, Bonaventura Somma, Gino Nucci, Giulio Bertola, Rainer Steubing-Negenborn, Roberto Gabbiani e Norbert Balatsch.

Il Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia è oggi composto da circa 90 elementi. La sua attività si espleta nella stagione invernale ed in quella estiva dell’Accademia affiancando l’Orchestra per l’esecuzione di grandi opere sinfonico-corali classiche e moderne e realizzando anche importanti concerti per coro solo.

Il Coro ha inoltre collaborato con prestigiose orchestre e celebri direttori: con Lorin Maazel e l’Orchestra dello Schleswig – Holstein (1992); con Carlo Maria Giulini e l’Orchestra della Rai di Torino (1993); con Claudio Abbado e i Berliner Philharmoniker (Otello di Verdi, 1995); con Valery Gergiev e l’Orchestra del Teatro  Kirov (1998). Ha poi partecipato all’esecuzione del Requiem di Mozart diretto da Spivakov a Kiev nel decennale del disastro di Chernobyl (1996); nel 1997 ha cantato a Dresda con l’Orchestra di Santa Cecilia e, diretto da Daniele Gatti, ha partecipato alle manifestazioni per le “Giornate Mondiali della Gioventù″ con il Papa a Parigi. Nel 1998 ha effettuato una tournée in Brasile con i Salzburger Kammervirtuosen.

Fra i numerosi impegni internazionali degli ultimi anni sono da segnalare le presenze nel 2004: al Ravenna Festival per Il Trovatore, al Cairo con Riccardo Muti, alla serata conclusiva del Festival dei Due Mondi di Spoleto; nel 2005 al Festival di Budapest (con un programma verdiano); inoltre, sono numerose le tournées realizzate con l’Orchestra di Santa Cecilia alla Royal Festival Hall di Londra nel 1999 (Requiem di Verdi diretto da Chung), a Istanbul e Santander nel 2001 (Requiem di Verdi, Stabat Mater di Rossini), alle celebrazioni per la riapertura del Teatro La Fenice di Venezia (2003).

Fra gli impegni più recenti sono da menzionare le prime tournées dei complessi di Santa Cecilia con il Direttore Musicale Antonio Pappano, alla Semperoper di Dresda e ai Proms di Londra, per eseguire lo Stabat Mater di Rossini (2006 e 2007), la presenza a Lucerna con la prestigiosa Lucerna Festival Orchestra diretta da Claudio Abbado (agosto 2006). Nel 2007 il Coro ha eseguito nella Basilica di San Paolo Fuori le Mura di Roma il Requiem di Verdi insieme ai Wiener Philharmoniker con la direzione di Daniele Gatti.

Vasta anche l’attività in campo discografico: negli ultimi anni, con Myung-Whun Chung il Coro dell’Accademia ha registrato un disco celebrativo per il 2750° anniversario della fondazione della città di Roma, musiche beethoveniane per la Deutsche Grammophon, due Cd di musica sacra, dedicati al Giubileo del 2000, i Requiem di Duruflé e Fauré con Cecilia Bartoli e Bryn Terfel (che ha avuto il prestigioso Diapason d’or); la Misa Tango di Bacalov, che ha ottenuto una nomination per il Grammy Award, e un CD dedicato alla musica sacra di Giuseppe Verdi. Più di recente ha preso parte, insieme all’Orchestra dell’Accademia, all’incisione dell’opera Edgar di Puccini con Placido Domingo, della Madama Butterfly (Premio Gramophone Award 2009) e del Requiem di Verdi diretti da Antonio Pappano.

CIRO VISCO, napoletano, è stato Direttore del Coro al Teatro Carlo Felice di Genova, al San Carlo di Napoli, a Radio France e, attualmente, all’Accademia Nazionale di Santa Cecilia.

Ha studiato al Conservatorio San Pietro a Majella di Napoli diplomandosi in Pianoforte, Musica corale e Direzione di coro, Canto (ramo cantanti e ramo didattico); ha studiato inoltre Composizione e Direzione d’orchestra.

Ha registrato per importanti etichette come Deutsche Grammophon, Decca, TDK, Sony.

Pescara: concerto Musica Gospel “raccolta fondi a favore dell’Unità di Terapia Intensiva di Trapianto Ematologico”

Il giorno 12 Dicembre 2010 alle ore 21.15, presso il Santuario del Cuore Immacolato di Maria in Via Vespucci a Pescara, nell’ambito della quarta edizione del “Progetto del Cuore” si terrà un Concerto di Musica Gospel organizzato dall’Associazione Corale Musicale “The Original NewPort Gospel Singers” di Pescara.

L’evento ha lo scopo di sensibilizzare e  raccogliere Fondi a favore dell’Unità di Terapia Intensiva di Trapianto Ematologico (UTIE) dell’Ospedale di Pescara, portando avanti il progetto iniziato dalla nostra Amica Annamaria Di Domenico, volontaria della Croce Rossa di Pescara.

Tutto il ricavato della serata sarà utilizzato per l’acquisto di materiale di primaria necessità con lo scopo di migliorare la qualità di vita e di degenza nel suddetto reparto.

Durante il concerto interverranno con la loro testimonianza   il Dott. Giuseppe Fioritoni , Primario del reparto Ematologia, il Dott. Paolo Di Bartolomeo, responsabile dell’UTIE e la Dott.ssa Daniela Mascioli, vice-presidente dell’ADMO Abruzzo onlus.

The Original NewPort Gospel Singers è un coro a 4 voci miste nato nel febbraio del 2006 per  volontà di alcuni amici appassionati di canto e per il desiderio degli stessi di esplorare nuove  forme musicali e corali approfondendo il repertorio gospel e spiritual. La direzione artistica e musicale è affidata alla  M° Mariagrazia Palusci.

L’Ingresso è libero.

Castellarte a Castelli invita all’opera

11.12 – Nell’ ambito  della  stagione   artistica  2010  Castellarte a Castelli  programma  sabato 11 dicembre  alle 17,30 un opera lirica nella splendida cornice del teatro Comunale di Atri.

Si tratta della farsa in musica in un atto “L’impresario in angustie” di Domenico Cimarosa , libretto di Giuseppe Maria Diodati.  Questa iniziativa  di  Castellarte intende favorire le  attività  culturali e didattiche del Conservatorio “A. Casella” dell’Aquila  e  stimolare  i  giovani  a conoscere  questo appassionante genere teatrale. Sono  già  molti   i  posti  prenotati  in prevendita  segno della  rinnovata passione del pubblico.

Nell’opera si   narra di un ‘impresario di un teatro (Don Cristobolo) che  è in balia delle pretese delle sue prime donne (Dorina e Merlina), le quali straziano anche il poeta (Don Perizonio) e il musicista (Gelindo), intento a comporre una nuova opera che dovrà andare in scena; costui, che sta scopiazzando musica da altri compositori, protesta per il chiasso prodotto dalla diatriba in corso. Ad infastidire il compositore ci si mette anche il poeta, autore del libretto dell’opera in fase di componimento che titola Le interne convulsioni di Pirro contro gli affetti isterici di Andromaca, e che parla facendo uso di citazioni classiche divertenti. La scena s’incentra tra Don Perizionio e Merlina, la quale esige da costui una bella parte, ma alle sue richieste il poeta risponde solamente con battute spiritose.

Nel secondo quadro, dopo il quintetto, entrano due nuovi personaggi, Fiordispina e il suo protettore Strabinio, il quale però ha un ruolo secondario. Fiordispina entra anch’essa in conflitto con le altre due cantante, sempre a reclamare le parti migliori, fastosi vestiti di scena e ricchi compensi. Tutte queste rivalità si concludono a causa dell’improvvisa bancarotta dell’impresario.

Personaggi e interpreti

Fiordispina, soprano (Alessandra Manaccia); Doralba, soprano(Mariangela De Vita); Merlina, soprano(Natalia Tiburzi); Don Crisobolo, basso (Gianmarco Di Cosimo); Don Perizonio Fattapane, basso, (Matteo Ferretti) , Gelindo Scagliozzi, tenore, (Stefano Guadagnini) ; Strabinio, basso(Valentino Mazzucca)

Preparazione musicale  Stefano Giannini ; Maestri collaboratori Stefano Giannini – Diego Procoli – Roberta Terchi Nocentini ; Orchestra del Conservatorio di Musica «Alfredo Casella» – L’Aquila ; Dir. d’orchestra Massimiliano Caporale ; Assistente alla regia Fabrizio Pompei ; Costumi, oggetti, parrucche Giuliana Tosone – Polvere di stelle – Vasto ; RegiaCesare Scarton.

Giulianova: Centro socio-culturale Annunziata, spettacolo “Cenerentola e lo specchio”

11.12 – Prosegue il Festival di Teatro Contemporaneo e Teatro Ragazzi “TERRE DI TEATRI 2010” 3°edizione, che la compagnia Terrateatro organizza con il sostegno del Comune di Giulianova, della Fondazione Tercas e della Regione Abruzzo.

Dal 26 Novembre al 19 dicembre presso il Centro Socio-Culturale (quartiere Annunziata) a Giulianova si alterneranno due calendari, uno di Teatro Contemporaneo  ed uno di Teatro Ragazzi.

Per Il cartellone di Teatro Ragazzi domenica 12 Dicembre alle ore 17,30 presso il Centro socio-culturale Annunziata a Giulianova la compagnia Teatro Lanciavicchio presenta lo spettacolo “Cenerentola e lo specchio “ Con Stefania Evandro, Armando Rotilio, Alberto Santucci, Rita Scognamiglio Regia  Stefania Evandro.

La casa di Cenerentola – ora regno della Matrigna- diventa l’arena di combattimento tra i diversi punti di vista sulla realtà vissuta dai personaggi: quello della servetta che si sente buona (e così sembra), quello della matrigna ( che maligna appare) e l’altro giocato dalle sorellastre (grottesche icone dell’ “essere o sentirsi brutta”). Lo spettacolo stimola gli interrogativi rispetto ad alcuni pregiudizi: la bellezza deve essere sempre premiata? La bellezza significa anche bontà? La bellezza è solo avere un bel viso o deriva anche da elementi interiori dell’essere umano? Lo specchio che è in scena diventa simbolo della riflessione intorno al proprio modo di essere e vivere. Pur centrando l’attenzione su temi profondi lo spettacolo racconta la storia di Cenerentola, la Matrigna e le Sorellastre con un linguaggio allegro e divertente.


Ingresso € 3,00   E’ consigliata la prenotazione:3391824676   www.terrateatro.org

Teatro comunale di Teramo: Al via la prima stagione internazionale di danza ” La bella addormentata”

10.12 – Oggi Venerdì 10 dicembre alle 21 primo appuntamento della Stagione Internazionale di Danza – Serate Liliana Merlo, organizzata dalla Società della Musica e del Teatro “Primo Riccitelli”. Sul palcoscenico del Teatro Comunale di Teramo “La bella addormentata” .

Il Balletto di Mosca “La classique”, diretto da Elik Melikov, danzerà sulle suggestive note di P.I. Ciaikovskji, con le coerografie di Alexander Vorotnikov e Irina Nesterova-Vorotnikova. Interpreti d’eccezione Nadejda Ivanova nel ruolo della Principessa Aurora, e Dmitri Smirnov nei panni del Principe Florimondo.

Fondato nel 1990, il Balletto di Mosca di Coreografia Classica “La Classique” annovera fra le sue file danzatori di notevole tecnica classico – accademica provenienti dai maggiori teatri russi, dal Teatro Bolscioi di Mosca al Kirov di San Pietroburgo, da Kiev a Odessa e altri.

Sempre molto richiesto, il Balletto di Mosca “La Classique” ha recentemente entusiasmato le platee di tutto il mondo con un tour internazionale di successo, raccogliendo consensi ed ovazioni in paesi quali l’Egitto, Marocco, Gran Bretagna, Francia, Spagna, Italia, Austria, Norvegia, Israele, Thailandia, Taiwan, Cina , Giappone e Australia.  Composta da 48 elementi fra corpo di ballo, solisti e primi ballerini la compagnia, la cui direzione artistica è affidata a Elik Melikov, vanta in repertorio i più famosi titoli della tradizione classica: Giselle, Il lago dei cigni, Don Chisciotte, La bella addormentata, Lo Schiaccianoci.

Straordinario il riscontro di pubblico con una vendita di biglietti che in poche settimane ha fatto registrare numeri altissimi. Ed è già grande la richiesta per il secondo appuntamento in programma, “Romeo e Giulietta”, in calendario giovedì 24 febbraio 2011 sempre alle 21 al Teatro Comunale di Teramo.

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I “Massimo Volume” in concerto a Pescara

Oggi Giovedì 9 dicembre alle ore 22.00 al circolo Wake Up! di Pescara, in via Andrea Doria 30, unica data abruzzese del seguitissimo tour di uno dei gruppi più influenti nello scenario musicale anni ’90, i Massimo Volume. La band Rappresenta uno dei punti più alti della musica alternativa italiana, grazie alla loro indubbia capacità di condensare nel suono variegate atmosfere, che sposano la New Wave e il Post Rock.

Negli anni novanta i Massimo Volume hanno rappresentato infatti il prodotto più originale del periodo, con quella loro interpretazione del noise alla Sonic Youth che faceva da tappeto alle liriche spiritate e declamate del cantante, Emidio Clementi, al punto da spingere una major discografica, la Polygram, a produrre loro il disco d’esordio. Marchigiani di origine, ma cresciuti all’ombra delle Due Torri e del Dams, i Massimo Volume pubblicarono dal 1993 al 1999 quattro dischi di pregevole fattura e pur non ottenendo un riscontro di vendite adeguato, restarono nell’immaginario collettivo come una band irripetibile.

Dopo dieci anni di silenzio eccoli di nuovo in pista con un disco, ”Cattive abitudini”, che li sta riportando in giro per l’Italia per concerti affollati di fan vecchi e nuovi. Oltre a Clementi ci sono altri due membri della vecchia formazione, il chitarrista Egle Sommacal e la batterista Vittoria Burattini, ai quali si è aggiunto il secondo chitarrista, Stefano Pilia, e il gruppo suona come forse non ha mai fatto.

Uscito lo scorso 15 ottobre, “Cattive abitudini” è stato pubblicato dalla prestigiosa etichetta indipendente La Tempesta, di cui fanno già parte band e artisti del calibro di Frigidaire Tango, Giorgio Canali e Rossofuoco, Moltheni, Sick Tamburo, Tre Allegri Ragazzi Morti, The Zen Circus, Uochi Toki, Le Luci Della Centrale Elettrica e Il Teatro Degli Orrori.

Storia di un’avventura in bilico tra post(rock) e letteratura, che guarda direttamente al rock di Sonic Youth e Fugazi nonché al Jim Carroll di “Chatolic boy” e “Basketball diaries”, i Massimo Volume di Emidio Clementi sono l’ultima rock band italiana che valga la pena ascoltare grazie alle liriche taglienti, lucide e compatte del loro leader.

L’ultimo lavoro non smentisce la linea già percorsa dal gruppo, proponendo brani con testi intensi e dal forte impatto con la realtà quotidiana, raccontata, denunciata, ascoltata e messa in musica.

segreteria@mlocale.com

Lanciano-Teatro Fenaroli: in scena la commedia “Bugiard cum un cavadent”

Domenica 31 ottobre alle ore 17.00 si aprirà la Stagione Teatrale 2010/2011 del Teatro Fenaroli di Lanciano.

Il primo spettacolo in programma andrà in scena nell’ambito della Rassegna di Teatro Dialettale “premio Maschera d’Oro” a cura dell’Associazione “Amici della Ribalta” di Lanciano; la Compagnia La Gluppa EsseO di Fano porta in scena la commedia “Bugiard cum un cavadent” adattamento Paola Magi da “Fiore di cactus” di P. Barillet e J.P. Gredy – Regia di Simone Orciai.

La commedia è un adattamento in vernacolo marchigiano di “Fiore di Cactus”, opera più volte portata a teatro e nel cinema. La storia racconta di un dentista, impenitente scapolone e latin lover, che per sfuggire alle pressioni della sua ultima conquista, che ha tentato di suicidarsi, dichiara di essere sposato, di avere tre figli e quindi di dover chiedere il divorzio. Ovviamente per rendere credibile la sua condizione dovrà trovare qualcuna che si finga moglie. La ricerca non sembra facile ma alla fine la tresca viene organizzata molto bene. La finzione però è pericolosa perché amici, ex fidanzato, pazienti e occasioni impreviste complicano il progetto. Una bella storia d’amore ricca di colpi di scena e con un impianto scenografico originale rendono molto divertente e piacevole la commedia.

Biglietti in vendita presso il botteghino del teatro (lun/sab 16.30/19.30 – dom 15.30/17.00)

Giulianova: Terzo appuntamento della rassegna concertistica “CALEIDOSCOPIO”

Venerdì 29 ottobre 2010, alle ore 21,00, nello splendido auditorium di Palazzo Re, III °appuntamento della rassegna concertistica  “CALEIDOSCOPIO”, organizzata dall’Assessorato Cultura, Turismo e Manifestazioni del  Comune di Giulianova e finanziata dalla Fondazione Cassa di  Risparmio della provincia di Teramo con la direzione artistica dei  Maestri Antonio Castagna e Marco Palladini.

Si esibiranno Giacomo Sebastianelli alle percussioni e Patrizia  Romanello al pianoforte.

Giacomo Sebastianelli si è diplomato in strumenti a percussione  col massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio  “Rossini” di Pesaro sotto la guida del M° Geminiani.

Successivamente ha conseguito il diploma in musica da camera  all’Accademia Internazionale “Incontri col Maestro” di Imola  sotto la guida del M° Pier Narciso Masi, ottenendo il Master. Ha  inoltre seguito numerosi corsi tenuti da noti percussionisti come  Evelyn Glennie, Ed Saindon e Peter Sadlo. Vincitore di prestigiosi  concorsi nazionali ed internazionali, si è imposto all’attenzione della critica musicale vincendo, nel 2001, il  premio come miglior allievo dei conservatori d’Italia  ( successivamente sarà anche vincitore del “Concorso Nazionale  per i migliori diplomati d’Italia”).

Ha tenuto concerti in  Italia, Francia, Germania, Spagna, Svizzera, Slovenia, Brasile,  Palestina e Israele Come solista si è esibito nei principali festival internazionali  riscuotendo ovunque ampi consensi di pubblico e di critica. Sempre  come solista ha inciso CD per Rai Trade, Sarx Records, per la  rivista musicale “ Suonare News” e per la Fondazione musicale  “Ino Savini” con musiche di Creston, Rosauro, Abe, Musser,  Xenakis, Rimskij Korsakov ed altri. Noti compositori hanno scritto  per lui: Roberta Silvestrini, Giampaolo Coral, Bruno Strobl,  Bernardino Beggio, Michele Biasutti, Mario Totaro e Andrea Talmelli. All’attività di solista Giacomo Sebastianelli affianca  collaborazioni con importanti Orchestre Sinfoniche e con noti  artisti del panorama musicale italiano e internazionale come Nicola Piovani, Amy Stewart, Gigi Proietti, Lello Arena, Mauro Pierfederici ed altri.

Il Direttore artistico M° Antonio Castagna

Il cantautore ZIBBA: live a Chieti prima del grande appuntamento al TENCO di Sanremo

27.10 – Da una label Abruzzese arriva il cantautore ligure Zibba. Live in acustico al Fictio Jazz Club di Chieti prima del grande appuntamento che lo vedrà ospite al teatro Ariston di Sanremo in occasione della 35° edizione del Premio “Tenco” 2010

Sabato 6 NOVEMBRE – FICTIO Jazz Club, Chieti

Ecco una location in cui il Jazz ma soprattutto la musica d’autore sono indiscusse protagoniste. Intimi e raccolti attorno alla chitarra di ZIBBA, al violino di Fabio Biale e al basso di Stefano Cecchi. Ecco la veste scelta questa volte dal cantautore ligure ZIBBA che verrà a presentarci così il suo spettacolo che porta in tour in tutta Italia.

Pubblicato dalla VOLUME! Records – neo etichetta discografica nata dalla fusione della Protosound Polyproject e da L’Altoparlante di Chieti e da di Fabio Gallo – il terzo disco di Zibba, “Una Cura per il Freddo”, ha ricevuto un indiscusso successo di critica e di pubblico…e ora anche ospite sul famoso palco del teatro Ariston di Sanremo in occasione della 35-esima edizione del Premio Tenco insieme a nomi illustri della musica italiana e internazionale.

E gli appuntamenti che portano lustro e orgoglio a questo progetto e al suo staff non finiscono quì: Zibba sarà infatti anche ospite alla presentazione del doppio disco intitolato “Leva Cantautorale degli anni Zero”  presentato da Ala Bianca Group, distribuito da Warner, che vede la produzione artistica Enrico De Angelis e Giordano Sangiorgi e la produzione esecutiva di Toni Verona. In questa compilation il cantautore ligure firma la track list con un suo brano inedito scritto per l’occasione dal titolo “Aria di Levante”.

Tutto questo non fa che confermare ancora una volta la crescita artistica e il successo di un cantautore che nel musicare storie della sua vita sa come arrivare con gusto e qualità al cuore di chi ha la fortuna di fermarsi ad ascoltarlo.

Per noi abruzzesi l’appuntamento dunque è per Sabato 6 Novembre al FICTIO Jazz Club di Chieti, l’appuntamento con la grande musica d’autore…l’appuntamento con ZIBBA e i suoi Almalibre.

IL NUOVO DISCO: ZIBBA & ALMALIBRE, “UNA CURA PER IL FREDDO”

(Volume!/Universal/Cramps)

Una delle più interessanti realtà del nuovo cantautorato italiano. In bilico tra il roots rock e la poetica dei grandi cantautori. Dopo il successo di “Senza Smettere di Far Rumore” esce nell’aprile 2010 il disco “UNA CURA PER IL FREDDO” (Volume!/Universal/Cramps), un groviglio di poesia anima e sudore ricco di contaminazioni, fusioni di stile e collaborazioni. Un lavoro importante. Quindici canzoni. Quindici storie.

Vissute e raccontate come solo chi vive per la musica riesce a fare e arricchite dalla bravura dei musicisti, dalla ricerca dei suoni e delle atmosfere capaci di catapultare la nostra mente dove spesso solo i sogni riescono ad arrivare. Negli anni Zibba e Almalibre calcano palchi importanti, da quello del Primo Maggio di Roma fino ai live come supporter di artisti quali Goran Bregovic, Hot Tuna, Robben Ford, Vinicio Capossela, Jack Bruce, Tonino Carotone, Africa Unite, Bandabardò, Modena City Ramblers e Davide Van De Sfroos e arrivano alle radio di tutta la penisola grazie ai singoli (come ad esempio “Margherita” cantata in coppia con Tonino Carotone, e la recentissima aMMami) che diventano colonna sonora delle giornate di molti. A rafforzare l’idea degli addetti ai lavori, ovvero il pensiero che Zibba è pronto per il grande pubblico, arrivano altre grandi soddisfazioni: nascono in italia due cover band che rifanno le canzoni del cantautore e numerosi fans club sparsi in tutto il paese.

Scelti come band del dopofestival di Sanremo 2010, Zibba e Almalibre da anni si fanno notare anche nel piccolo schermo. Alcune canzoni vengono scelte per i servizi del programma Mi Manda Rai Tre, e partecipano a trasmissioni come Top Of The Pops e CdLive.

Ma la vera forza di questo cantautore e della sua band sta nel Live: Un viaggio intimo, in un mondo fatto di parole calde. Vita di tutti i giorni, sesso, amicizia. Vene pulp e bukowskiane accostate a messaggi diritti alla pancia e all’anima. Finestre sull’umanità e sulle sue infinite sfaccettature. Rock di strada. Odore di osteria.

Una calda coperta sdraiata sull’ascoltatore. Un romantico bastardo gentiluomo con una grande voglia di arrivare al cuore della gente…

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booking

RAISER

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ufficio stampa

- VOLUME! Records -

L’ALTOPARLANTE – info@laltoparlante.it

PROTOSOUND POLYPROJECT s.n.c. – info@protosound.it

Torna il Premio Augusto Daolio, Città di Sulmona

Giovani cantautori e musicisti di tutta Italia torneranno ad esibirsi a Sulmona in onore di Augusto Daolio.

Torna infatti il Premio “Un giorno insieme – Augusto Daolio – Città di Sulmona”, giunto quest’anno alla XII edizione.

C’è tempo fino a venerdì 19 novembre per iscriversi al concorso nazionale per cantautori e gruppi emergenti, che rende omaggio all’arte e alla figura di Augusto Daolio, musicista, poeta e pittore, e indimenticabile vocalist dei Nomadi. Anche quest’anno la manifestazione prevede la possibilità per gli artisti possessori di MySpace di poter essere valutati direttamente on line.

Il bando completo è reperibile al sito del concorso, all’indirizzo www.myspace.com/premiodaoliosulmona. Le iscrizioni, invece, si chiudono venerdì 19 novembre 2010. La fase finale del concorso si svolgerà, invece, tra il 27 ed il 29 dicembre al teatro comunale “Maria Caniglia” di Sulmona e all’Aquila, alla presenza, come da tradizione, di un noto artista della musica italiana, che si esibirà in concerto.

Al vincitore la possibilità di esibirsi, nel mese di febbraio 2011, al “Tributo ad Augusto – Nomadincontro” a Novellara (Reggio Emilia), mega concerto che vede la partecipazione dei Nomadi e di numerosi artisti della musica italiana.

La commissione di garanzia, incaricata di ascoltare i brani degli iscritti al concorso, vede la presenza, tra gli altri, del giornalista di Rondò Magazine, Alessandro Sgritta, del musicologo Andrea Del Castello. I migliori artisti saranno chiamati alla fase finale, dove saranno valutati da una giuria di esperti ed addetti ai lavori, presieduta dal compositore ed autore, Andrea Lo Vecchio (autore del Festival di Sanremo di storici successi della musica italiana ed internazionale come “Luci a San Siro” con Roberto Vecchioni”, “E poi” per Mina”, “Stay” per gli Abba) e composta, tra gli altri, dal direttore della rivista RARO!, Fernando Fratarcangeli.

Il XII Premio nazionale “Un giorno insieme – Augusto Daolio – Città di Sulmona” è promosso dall’Associazione culturale Premio Augusto Daolio – Città di Sulmona, in collaborazione con l’etichetta Segnali Caotici di Beppe Carletti, Progetto Musica di Maurizio Dinelli, l’associazione Augusto per la vita, la S.I.A.E., Ululati dall’Underground, il Nomadi Fans Club “Un giorno insieme” di Sulmona e con il Patrocinio e il contributo del Comune di Sulmona, della Provincia dell’Aquila, della Regione Abruzzo, della Comunità Montana Peligna.

Il Premio conferma anche quest’anno la propria vocazione sociale in favore dell’Associazione “Augusto per la vita” di Novellara per contribuire alla ricerca contro mali incurabili e leucemie. Ogni anno il Premio destina un contributo per questa importante causa, al fine di garantire, tramite l’associazione diretta da Rosanna Fantuzzi, fondi ai centri di ricerca.

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REGOLAMENTO XI CONCORSO NAZIONALE

“PREMIO UN GIORNO INSIEME – AUGUSTO DAOLIO – CITTA’ DI SULMONA”

FASE FINALE, SULMONA (AQ), TEATRO COMUNALE “Maria Caniglia”

Lunedì 27 e Martedì 28 dicembre 2010

Termine ultimo per le iscrizioni: venerdì 19 novembre 2010

1.           E’ indetto il 12° Premio nazionale “Un giorno insieme – Augusto Daolio – Città di Sulmona” per cantautori e gruppi emergenti. Il concorso è promosso dall’Associazione culturale Premio Augusto Daolio – Città di Sulmona, in collaborazione con il Nomadi fans club “Un giorno insieme” di Sulmona, l’etichetta Segnali Caotici di Beppe Carletti, Progetto Musica di Maurizio Dinelli, l’Associazione nazionale Augusto per la vita, la S.I.A.E.., e con il Patrocinio e il contributo del Comune di Sulmona, della Provincia dell’Aquila e della Regione Abruzzo – Assessorato alla cultura. L’iniziativa intende selezionare nuovi artisti da promuovere nel panorama della musica d’autore italiana, in ricordo di AUGUSTO DAOLIO, storica voce dei NOMADI. Il primo classificato si esibirà, nel mese di febbraio del 2012, sul palco del “Nomadincontro – Tributo ad Augusto” a Novellara (Reggio Emilia), prima del concerto dei NOMADI.

2.           Possono partecipare tutti gli artisti (singoli o gruppi) italiani e non residenti in Italia, o di cittadinanza italiana residenti all’estero, che non abbiano in essere contratti con case discografiche;

3.            Sono ammessi tutti i generi musicali, con testo in italiano in dialetto; non sono ammesse le “cover” e i brani in lingua straniera.

4.            Perché l’iscrizione sia valida, gli artisti dovranno:

Far pervenire un plico contenente il materiale specificato al successivo punto 6, inderogabilmente entro e non oltre le ore 12 di venerdì 19 novembre 2010, consegnato a mano o spedito tramite posta o corriere, presso la sede dell’associazione culturale Premio Augusto Daolio – Città di Sulmona, Via del Cavallaro, n. 3 – 67039 – Sulmona (Aq). L’organizzazione non si assume responsabilità per eventuali disguidi postali che dovessero verificarsi prima, durante e dopo il concorso. il materiale inviato non verrà restituito.

5.            Il plico dovrà contenere:

I)                   Una domanda di partecipazione, redatta in carta semplice, contenente tutte le generalità dell’artista, i recapiti telefonici postali ecc. La domanda dovrà essere debitamente firmata (per i minori occorre la firma del genitore esercente la potestà), con anche tutti i dati richiesti dell’artista (in caso di gruppi di almeno un rappresentante).

II)                 1 (una) copia di un CD/R con su indicato nome del gruppo e titolo delle canzoni, contenente solo ed esclusivamente due brani originali inediti. In alternativa, per gli artisti che hanno una pagina su MySpace, è possibile inviare direttamente il link, con i brani scelti per il concorso, via mail a premiodaolio@email.it, con l’unico obbligo di chiedere l’amicizia al MySpace del Premio Daolio, all’indirizzo www.myspace.com/premiodaoliosulmona

III)              5 (cinque) copie del testo di ciascuna delle due canzoni proposte per la Rassegna;

IV)              1 (una) copia del curriculum, contenente brevi note biografiche dell’artista;

V)                1 (una) copia di almeno una fotografia intera dell’artista o gruppo, in qualsiasi formato, anche digitale;

VI)              Una fotocopia di un documento di identità valido dell’artista da cui risulti la residenza in Italia; nel caso di gruppi, di ciascun componente; per i minori, è necessaria la fotocopia del documento valido anche del genitore esercente la potestà.

VII)          Una scheda tecnica con la disposizione sul palco (stage plan).

VIII)         Fotocopia del versamento della quota di iscrizione, per spese di segreteria, di 30           euro. Il versamento può essere fatto con vaglia postale intestato a Associazione Culturale Premio Augusto Daolio – Città di Sulmona giorno insieme” – Via del Cavallaro, n. 3 – 67039 – Sulmona (AQ) oppure con sul conto corrente bancario dell’Associazione (IBAN IT 23 L 08747 40800 000000019469 presso BANCA DI CREDITO COOPEARATIVO di Pratola Peligna – Filiale di Sulmona – Via Papa Giovanni XXIII).

8.            Pena l’esclusione, le canzoni presentate non dovranno contenere messaggi pubblicitari, né parole che offendano il comune senso del pudore, le persone, lo Stato, le Religioni e le pubbliche istituzioni.

9.            L’artista, iscrivendosi al concorso, dichiara l’originalità dei brani presentati e solleva implicitamente l’organizzazione da qualsiasi controversia legata alle canzoni stesse ed alla loro esecuzione.

10.        Al termine della fase di raccolta del materiale, si svolgeranno le pre-selezioni dello stesso che avverranno attraverso l’ascolto del materiale proposto su cd o via MySpace.

11.        Al termine di questa fase di pre-selezione i migliori n. 18 (diciotto) artisti (tra gruppi e cantautori) saranno invitati alla fase finale, in programma il 27 e 28 dicembre 2010, a Sulmona (L’Aquila), al Teatro comunale “Maria Caniglia”, e nella Città dell’Aquila (luogo da confermare) dove appunto si esibiranno dal vivo, e alla presenza di noti esponenti della musica italiana.

12.        Al termine della finale verrà decretato un artista vincitore che avrà il diritto di esibirsi sul palco del “Nomadincontro – Tributo ad Augusto”, nel febbraio 2011 a Novellara (Reggio Emilia). Possono essere invitati a Novellara anche altri partecipanti al concorso, scelti tra i migliori classificati.

13.        Tutte le pre-selezioni e le selezioni, ad ogni livello, saranno a cura di giurie selezionate e approvate dall’organizzazione nazionale e composte da addetti ai lavori e esperti del settore (giornalisti, produttori, discografici, manager, musicisti, ecc.). Tutte le selezioni e i verdetti delle giurie sono da considerarsi insindacabili ed inappellabili, fatta salva la facoltà dell’organizzazione di controllarne e verificarne la correttezza.

14.        Gli artisti saranno valutati in base a: contenuti e originalità dei brani presentati, qualità tecniche e presenza sul palco (nel caso della finale dal vivo), il tutto ad insindacabile giudizio della giuria preposta e dell’organizzazione.

15.        I nominativi degli artisti selezionati ai diversi livelli sarà comunicato, dagli organizzatori, attraverso il sito www.myspace.com/premiodaoliosulmona e attraverso contatto diretto via e-mail e telefonico.

16.       Premi Speciali: L’organizzazione istituisce altri premi speciali, che saranno assegnati in occasione della fase finale. A partire dalla Targa S.I.A.E., fino ai premi per il miglior testo, miglior musica, miglior tecnica e miglior voce, quest’ultimo intitolato alla memoria della cantante Alessandra Cora. Un premio speciale della critica sarà assegnato dai giornalisti accreditati alla manifestazione. È facoltà dell’organizzazione istituire a margine e ad integrazione dell’intera Rassegna ulteriori premi e menzioni speciali per gli artisti, anche in collaborazione con sponsor e partner.

17.        Gli artisti che si iscrivono al Concorso si impegnano a rendere disponibili ed utilizzabili i brani presentati per tutte le finalità ritenute necessarie dagli organizzatori per lo svolgimento della stessa, nonché per tutte le iniziative correlate (interviste radio-tv, passaggi radio-tv ecc.), e comunque sempre di carattere promozionale.

18.        Agli artisti è richiesta la massima puntualità e professionalità in occasione delle esibizioni dal vivo e delle iniziative previste dal concorso stesso.

19.        L’organizzazione non sarà tenuta ad alcun rimborso per qualsiasi spesa sostenuta dai partecipanti.

20.        L’organizzazione si riserva la facoltà di realizzare, al termine dell’iniziativa, un CD e/o DVD contenente brani scelti tra quelli degli artisti finalisti della Rassegna stessa. Gli artisti, con l’iscrizione e l’accettazione del presente regolamento, concedono fin da ora il nulla osta all’inserimento del proprio brano inedito all’interno dell’eventuale CD compilation.

21.        Qualsiasi variazione al presente regolamento, anche per ciò che concerne le date previste, sarà comunicata attraverso il sito www.myspace.com/premiodaoliosulmona o via e-mail e sarà a insindacabile discrezione dell’organizzazione.

22.        Per ogni controversia che dovesse insorgere in ordine all’interpretazione del presente regolamento, è in via esclusiva competente l’autorità giudiziaria di Sulmona.

Per ulteriori contatti ed informazioni:

Associazione Culturale Premio Augusto Daolio – Città di Sulmona

Via del Cavallaro, n. 3

67039 – Sulmona (AQ)

Tel.  347 6442105  /  389 9737620

e-mail premiodaolio@email.it

www.myspace.com/premiodaoliosulmona

• Il presidente

Antonio Ranalli

• Il segretario

Federica Bisestile

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Festival dell’Aquila: Anteprima nazionale “MALAVOGLIA” di Pasquale Scimeca

Sabato 23 Ottobre, Cinema Movieplex L’Aquila – INGRESSO GRATUITO

Ore 20.30 – MALAVOGLIA, di Pasquale Scimeca

ANTEPRIMA NAZIONALE – L’AUTORE SARA’ PRESENTE IN SALA

Un’anteprima importante, molto apprezzato dalla critica all’ultimo festival di Venezia, pronto per uscire nelle sale nel prossimo mese.

BREVE SINOSSI

Un giorno di un anno qualsiasi, agli albori del terzo millennio: ‘Ntoni Malavoglia assiste a uno sbarco di clandestini. Sulla nave c’è Alef, che approfittando della confusione riesce a scappare. ‘Ntoni l’aiuta; gli trova un lavoro nelle serre e una casa nel vicolo dove abita con la sua famiglia. I Malavoglia sono pescatori. Possiedono una barca, la Provvidenza, e una casa, che tutti chiamano “La casa del Nespolo”. La famiglia è composta dal nonno Padron ‘Ntoni, da Bastianazzo, dalla moglie Maruzza e dai figli ‘Ntoni, Mena, Alessi e Lia. ‘Ntoni ha vent’anni e gli altri sono tutti più piccoli. Sono ragazzi poveri, che a malapena hanno finito le scuole dell’obbligo. Una notte la Provvidenza fa naufragio e Bastianazzo muore. La famiglia inizia così a disgregarsi…

Ore 22.15 – Sezione Concorso Lungometraggi: Premiazione

Saranno presenti in sala i giurati

Giuseppe Colombo, produttore

Produzioni pincipali:

1988 THE BEE KEEPER Directed by Theo Angelopoulos. Screenplay by Tonino Guerra. With Marcello Mastroianni.

THE STENDHAL SYNDROME Directed by Dario Argento. With Asia Argento, Thomas Kretschmann, Marco Leopardi, Paolo Bonacelli

THE PHANTOM OF THE OPERA Directed by Dario Argento. Sript by Gerard Brach. With Julian Sands, Asia Argento

1999 TINTO BRASS presents: EROTIC SHORT CIRCUIT Some of the actresesses: Yulia Mayarchuck, Loredana Cannata, Raffaella Ponzo, Francesca Nunzi

2000-2001 BLACK ANGEL Written and directed by Tinto Brass. From the novel “Senso” by Camillo Boito. With Anna Galiena and Gabriel Garko. Soundtrack by Ennio Morricone. 1993 HOW LONG ‘TILL DAYLIGHT From the novel by Fruttero e Lucentini. Directed by Nanni Loy. With Marcello Mastroianni, Max Von Sydow, Marie Laforet

HA DISTRIBUITO:

FILMS DISTRIBUTED: ENIGMA OF KASPER HOUSE Directed by Werner Herzog Palma d’oro a Cannes

NO PLACE TO HIDE With Silvester Stallone

HI MOM Directed by Brian De Palma. With Robert De Niro

GREETINGS Directed by Brian De Palma. With Robert De Niro

THE CHAMPIONSHIP SEASON With Robert Mitchum, Stacey Keack, Paul Sorvino, Bruce Derm, Martin Sheen. Golden bear in Berlin

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Andrea Fornari, produttore

Produzioni principali:

2008 – Tutto torna, di Enrico Pitzianti

2006 – La visita, di Debora Young

2005 – La persona de Leon N., di Alberto Vendemmiati

2003 – Ballo a tre passi, di Salvatore Mereu

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Peppe D’Antonio, direttore Artistico Festival delle Culture Giovani di Salerno

“Lanciano Accordion Festival”, ecco i vincitori

Si è concluso il “Lanciano Accordion Festival”, che per una settimana ha trasformato Lanciano (CH) nella capitale mondiale della Fisarmonica, con partecipanti da tutto il mondo. Sabato sera, presso il Teatro Fenaroli, la cerimonia finale con la premiazione (e l’esibizione) dei vincitori. Qui di seguito tutti i riconoscimenti che sono stati assegnati dalla giuria internazionale, presieduta dal maestro Vladimir Zubitsky:

• Premio Lanciano per concertisti – Viacheslav Bondarenko (Russia)

• Cat. Tango – Quintetto Bravo, esecutori di fisarmonica e balalaike (Ukraina)

• Cat. Orchestre di fisarmonica – Orchestra di Stato del Tatarstan

• Cat. Classica Junior – Daniel Ilelsson (Svezia)

• Cat. Organetto – Primi assoluti ex equo Paolo Leonetti (Collecorvino – PE)  e Igor Karlin (Ukraina)

• Cat. Musica da Camera – Concertino (Moldavia)

Grande successo, all’Auditorium Diocleziano, anche per la mostra di strumenti antichi e popolari (chiusasi ieri mattina) che ha fatto registrare oltre 1.000 visitatori durante i  giorni del Festival, consentendo di ripercorrere le tappe dell’evoluzione della musica nel corso dei secoli.

L’esposizione, organizzata dall’associazione culturale Fortissimo, è stata strutturata in tre sezioni: strumenti musicali storici (dal X secolo al primo barocco), anche con illustrazioni ed esecuzioni dal vivo da parte di due valenti musicisti specialisti del settore; fisarmoniche d’epoca e di ogni tipo, nonché organetti diatonici; strumenti popolari abruzzesi e molisani (zampogne e ciaramelle).

Soddisfazione è stata espressa dal direttore artistico del Lanciano Accordion Festival, Cesare Chiacchiaretta: «Il Lanciano Accordion Festival si conferma un appuntamento di riferimento per il mondo della fisarmonica. In questa edizione abbiamo dato molto spazio anche all’organetto, simbolo della tradizione abruzzese. Ringrazio i membri dell’associazione Fortissimo che si sono prodigati per fare in modo che il concorso riuscisse al meglio».

Numerosi anche i concerti tenuti durante i giorni della rassegna, tra cui quello del jazzista americano Frank Marocco, tutti a ingresso libero.

L’appuntamento con il Lanciano Accordion Festival è ora fissato per il prossimo anno.

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L’Aquila: Festival Internazionale del Cinema (19 ottobre)

Continua la quarta edizione del Festival del Cinema dell’Aquila con la sua seconda giornata.

A seguire il programma con la sinossi delle opere. (Cinema Movieplex)

Ore 18.30 – Cortometraggi di animazione

Por que las babosas no toman sal, di Jose Corral

Stralunata animazione, capace di unire animazione con attori reali: uno sceneggiatore in crisi da vita ad un nuovo supereroe: un impiegato frustrato alle prese con il mutuo…

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Tora Chan, di D. Como, C. Cutri, S. Echise, V. Gori

Nella pace e nella tranquillità di un tempio buddista, il perfetto equilibrio degli elementi è messo in pericolo da un gatto dispettoso…

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Piccione: impossibile, di Lucas Martell

L’Agente Speciale 0077 deve fronteggiare un rivale inaspettatamente alla sua altezza…

147, di Marcelo Tannure

Storia di vecchi catorci, auto veloci e strane situazioni.

Kinematograf, di Tomek Baginski

Atmosfere nostalgiche per raccontare una grande invenzione e un enorme rimpianto…

Ore 19.30 – Cortometraggi di animazione

Please, call back later, di Julia Ruditskaya

Quando l’attesa che il telefoni squilli diventa un’ossessione, bisogna saper andare oltre ritrovando sè stessi

O’moro, di C. Calissoni e E. Offredo

Un tunisino immigrato a Napoli lavora come poliziotto, ma la saudade e la nostalgia lo porteranno a riflettere sulla sua vita…

The Tannery, di Iain Gardner

Poetica animazione tratteggiata con la leggerezza di un’anima in volo.

Fard, di D. Alapont e L. Briceno

Animazione fantascientifica sull’omologazione in una società futuribile.

Ore 20.30 – Velma, di Piero Tomaselli

Attraverso una splendida fotografia, racconta la storia degli ultimi pescatori nel delta del Po.

Sarà presente l’autore.

RINGRAZIAMENTI

E’ con grande piacere che vogliamo ringraziare le persone senza le quali questa manifestazione non avrebbe avuto luogo:

-         gli assessori del Comune di L’Aquila Vladimiro Placidi e Stefania Pezzopane

-         l’assessore della provincia dell’Aquila Marianna Scoccia

-         l’assessore della Regione Abruzzo Mauro Di Dalmazio e il suo collaboratore Sandro Camaione

-         la dott.sa Maria Luisa Capanna dell’ADSU L’Aquila

-         Pierluigi Felix, della Felix Impianti, amico e sponsor

-         Massimo Turco, gestore del Multisala Movieplex

-         Giosafat Capulli, di TVUno, che ci è smpre molto vicino

-         i Maestri Bruno Carioti e Rosalinda di Marco e il prof. Pietro Acquafredda del Conservatorio “A. Casella” di L’Aquila

-         il Presidente del CAI sez. L’Aquila, Bruno Marconi

-         Goffredo Passi per la parte tecnica

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Chieti-Teatro Marrucino: concerto per violino e orchestra “LUIGI PIOVANO E LIVIA SOHN”

Martedì 4 maggio alle ore 21 LUIGI PIOVANO, uno dei musicisti abruzzesi più affermati sulla scena internazionale, dirigerà l’Orchestra Sinfonica del Teatro Marrucino di Chieti in un concerto straordinario: in programma il Concerto per violino e orchestra dell’inglese Benjamin Britten (1913-1976), un autentico capolavoro del Novecento quasi sconosciuto in Italia, dove non viene eseguito da molti anni, s critto nel 1939 quasi come un disperato grido di appello contro le barbarie della guerra ormai alle porte, e la Settima Sinfonia di Ludwig van Beethoven.

Solista nel Concerto per violino di Britten sarà la giovane americana Livia Sohn, già protagonista di eventi eccezionali, come il concerto tenuto nella Cattedrale di New York con la Brooklin Philharmonic Orchestra diretta da Lukas Foss in occasione dell’undicesima edizione del “New Year’s Eve Concert for Peace” davanti a un pubblico di 10.000 persone.

Straordinario violoncellista, conosciuto e apprezzato in tutto il mondo come solista e per i concerti di musica da camera insieme ad artisti del calibro di Maurizio Pollini, Myung-Whun Chung, Antonio Pappano, Alexander Lonquich, Wolfgang Sawallisch, le sorelle Labèque, da qualche anno Luigi Piovano si dedica sempre più spesso, e con eccellenti risultati, anche all’attività direttoriale: in questi ultimi mesi, solo per fare due esempi, ha diretto un concerto a Tokyo con l’ensemble d’archi della Tokyo Philharmonic Orchestra e la casa discografica

Naxos ha pubblicato un CD in cui dirige l’Orchestra da Camera della Campania, da lui fondata nel 2005 e di cui è direttore stabile, nei Concerti per pianoforte e orchestra di Paisiello. Il concerto di martedì 4 maggio, con ingresso gratuito previa prenotazione al botteghino del Teatro (tel. 0871 330470), giunge al termine di una serie di giornate di lavoro durante le quali l’Orchestra del Teatro Marrucino e Livia Sohn sotto la direzione di Luigi Piovano hanno registrato il Concerto per violino di Britten per un CD che sarà pubblicato nei prossimi mesi da una nota casa discografica statunitense.

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